Sonja Korkeala

Sonja Korkeala inledde sitt violinspel vid Esbo Musikinstitut och fortsatte studierna vid Sibelius-Akademin under ledning av Ari Angervo och professor Tuomas Haapanen. Under åren1986–1987 var hon professor Maria Vermes elev vid Liszt-akademin i  Budapest. Från år 1987 studerade hon i professorn Ana Chumachenkos klass vid Musikhögskolan i München. Hon avslutade sina studier 1995 med diplom i mästarklassen.

Korkeala har bland annat vunnit första pris i Concertino Praga-tävlingens duo-serie 1984 tillsammans med sin syster Katinka Korkeala och första pris i Konzertgesellschaft München 1991. Sonja Korkeala har konserterat både som solist och kammarmusiker i de flesta europeiska länder. Hon har sedan år 1994 fungerat som prof. Ana Chumachenkos assistent och år 2011 som professor i violin vid Musikhögskolan i München. Hon är Rodin-stråkkvartettens förstaviolinist sedan år 1993. Kvartetten har gjort inspelningar för skivbolaget Amati och har sedan år 1997 haft en egen konsertserie i München. Sedan hösten 2007 verkar Sonja Korkeala som konstnärlig ledare vid Kimitoöns Musikfestspel. 2007–2019 och 2023 har hon skött denna uppgift tillsammans med sin tvillingsyster Katinka Korkeala.

Sonja Korkealas webbsida »»

Katinka Korkeala

Katinka Korkeala studerade violinspel vid Sibelius-Akademin för Ari Angervo, Tuomas Haapanen och Igor Bezrodnij. Utomlands har hon haft tillfälle att studera för många betydande konstnärer som Ana Chumachenko, Yehudi Menuhin och Anne-Sophie Mutter. År 1999 blev hon magister i musik vid Sibelius-Akademin och höll en framgångsrik debutkonsert i Helsingfors.

Korkeala har konserterat mycket både som solist och kammarmusiker både i Finland och utomlands. Tillsammans med sin tvillingsyster Sonja Korkeala vann hon första pris i Concertino Praga-tävlingen 1984. Katinka Korkeala har verkat som förstaviolinist vid Tapiola Sinfonietta 1992–1994 och som konsertmästare vid Kouvola stadsorkester år 1995. Under åren 1999–2003 har hon verkat som lektor i violinspel vid Tammerfors konservatorium. Därefter blev Korkeala fri konstnär och har, förutom konserterandet, undervisat vid bl.a. Helsingfors Yrkeshögskola.

År 1999 grundade Katinka Korkeala, tillsammans med pianisten Martti Rautio, Kimito Musikdagar (fr.o.m. 2009 Kimitoöns Musikfestspel), vars konstnärliga ledare de varit i nio år. Katinka Korkeala har fortsatt som konstnärlig ledare tillsammans med sin tvillingsyster Sonja Korkeala åren 2007–2019 och 2023.

Rafael Adobas Bayog

Rafael Adobas Bayog är en spansk-filippinsk flöjtist som började studera flöjt vid åtta års ålder vid Ibiza Conservatory under ledningen av Joana Moragues. Han fortsatte sina studier med Anikó Pusztai och Vicens Prats i Barcelona, och senare vid Universität für Musik und darstellende Kunst München med Andrea Lieberknecht och Natalie Schwaabe (piccolo), samt Marion Treupel-Franck (traverso och klassisk flöjt).

År 2022 vann Adobas Bayog första pris vid den internationella flöjttävlingen i Kobe, Japan. Vid Carl Nielsen-tävlingen 2021 vann han tredje plats samt specialpriset för bästa framförande av tävlingens beställningsverk. År 2023 tilldelades han priset "Ani ng Dangal" av Filippinernas Nationalkommission för Kultur och Konst (NCCA).

Rafael har uppträtt som solist med Köpenhamns filharmoniker, Münchens kammarorkester, Norddeutsche Philharmonie Rostock och Odenses symfoniorkester. Dessutom har han framträtt vid Tongyeong International Music Festival i Korea, festivaler i Spanien, konserter i Kobe och Tokyo, samt i Carnegie Hall, New York.

Markus Bellheim

År 2000 vann pianisten Markus Bellheim den internationella Olivier Messiaen-tävlingen i Paris. Detta markerade början på en omfattande konsertkarriär som har tagit honom genom hela Europa, samt till Asien och Amerika. Markus Bellheim, född i Hamburg 1973, har uppträtt vid många viktiga festivaler och i konsertserier (Beethovenfest Bonn, Kasseler Musiktage, La Roque d’Anthéron, Lockenhaus kammarmusikfestival, Cantiere Internazionale d’Arte, etc.).

Markus Bellheim har framfört Olivier Messiaens kompletta verk för piano solo flera gånger till stor publikens förtjusning. Han framför Messiaens viktigaste verk för solo piano och orkester, Turangalîla-symfonin, runt om i världen.

Johann Sebastian Bachs musik är ytterligare ett fokus i Bellheims karriär. Hans konsertrepertoar inkluderar Bachs samlade verk för klaviaturinstrument.

Ledande orkestrar som SWR Radiosymfoniorchester Baden-Baden och Freiburg, Bambergsymfonikerna, Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, Royal Northern Sinfonia, Orchestre philharmonique de Nice och Malmö Symfoniorkester bjuder regelbundet in Bellheim att framföra verk från den klassiska repertoaren med dem. Han uppträder också med etablerade samtida musikensembler som Ensemble Modern och Ensemble Intercontemporain. Markus Bellheim arbetar med dirigenter som Sylvain Cambreling och Jonathan Nott samt kompositörer som Steve Reich, György Kurtág och Wolfgang Rihm.

Efter CD-inspelningar av Wolfgang Rihms kompletta soloverk och Vingt Regards sur l’Enfant-Jésus av Olivier Messiaen på NEOS-etiketten, har NEOS nyligen släppt Pianokonserten av Bruno Maderna med Markus Bellheim och Frankfurts Radiosymfoniorkester. Denna inspelning har fått många priser, inklusive Tyska skivkritikerpriset. Bellheims inspelning av Messiaens Trois Petites Liturgies de la Présence Divine med Kremerata Baltica, släppt på ECM-etiketten för att fira 30-årsjubileet av Lockenhaus kammarmusikfestival, har fått särskilt bra mottagande.

Markus Bellheim ger regelbundet mästarklasser i Tyskland och utomlands. Han har undervisat vid musikkonservatorierna i Würzburg och Mannheim och utnämndes till professor i piano vid Münchens högskola för musik och scenkonst under vinterterminen 2011. Han är frilansredaktör och författare för det münchensiska förlaget G. Henle Verlag.

Markus Bellheims webbplats »»

Luka Coetzee

Luka Coetzee (f. 2004) blev bekant för den finländska publiken hösten 2023 när hon vann den internationella Paulo-cellokampen i Helsingfors. Hon har också vunnit Pablo Casals och Johan-sen International Strings-tävlingen. Utöver dessa har hon haft framgång i internationella tävlingar som Dozauer, Orchestra Symphonique de Montreal, UNISA International Strings och Shean Strings & Piano.

Trots sin unga ålder har hon redan uppträtt med flera orkestrar, inklusive Helsingfors Filharmoniska Orkester, Sinfonia Lahti, Tapiola Sinfonietta, National Philharmonic Orchestra och Stuttgarts Kammarorkester. Som kammarmusiker har hon spelat med framstående artister och stråkkvartetter, såsom Johannes Moser, Frans Helmerson, David Geringas, Nicolas Altstaedt, Kronos Quartet och Schumann Quartet. Bland de konserthus där hon har framträtt kan nämnas Philharmonie i Berlin, Elbphilharmonie i Hamburg och Tonhalle i Zürich.

Den kanadensiskfödda Luka Coetzee har njutit av att uppträda i skolor, sjukhus, ålderdomshem och samhällsevenemang. Åren 2019–2022 var hon engagerad i Calgarys Back to Bach Project, vars mål är att främja musik- och konstutbildning för barn.

Coetzee började spela cello i ung ålder. Studierna fortsatte i Calgary, där hon gjorde sin solodebut med Calgary Civic Orchestra vid 11 års ålder. För närvarande studerar Coetzee vid Franz Liszt musikkonservatorium i Weimar under ledning av Wolfgang Emanuel Schmidt. I år har Coetzee ingått ett avtal med Sheldon Artists, en agentur som representerar flera framstående artister.

Luka Coetzees webbsida »»

Roland Glassl

Den tyska Roland Glassl föddes till en instrumentbyggarfamilj med traditioner som sträcker sig långt bortom många släktled. Rolands far fungerade som hans första violinlärare. Senare studerade han vid musikhögskolan i München under ledning av Anna Chumachenko. Efter att ha avlagt sin diplomexamen fortsatte Glassl sina violinstudier för Paul Biss och altviolinstudier för Atar Aradin vid universitetet i Indiana. Violans varma klang avgjorde inriktningen på hans karriär som altviolinist.

Roland Glassl har prisbelönats i ett flertal altviolintävlingar. Som första tysk vann han den internationella Lionel Tertis-violatävlingen. Han har också vunnit första pris i den tyska altviolinföreningens tävling, andra pris i altviolintävlingen Primrose samt första pris i Washingtons internationella tävling för stråkinstrumentalister.

 Glassl har konserterat på de centrala estraderna i Europa, Syd- och Nordamerika samt i Kina. I egenskap av kammarmusiker har han spelat med bl.a. Julia Fischer, Lisa Batiashvili, Miriam Fried, Pekka Kuusisto, Hariolf Schlichtig samt i Mandelring-kvartetten, som kan räknas som en av 2000-talets mest uppmärksammade stråkkvartetter.

Att fungera som pedagog har för Glassl alltid utgjort en viktig del av hans karriär. Sedan år 2004 fungerade han som professor i altviolin vid högskolan för musik- och scenkonst i Frankfurt och från 2018 vid högskolan för musik- och scenkonst i München. Stråkmusikernas tidskrift The Strad Magazine upphöjde Glassl till det nya århundradets begåvning.

Roland Glassls webbsida »»

Anna-Maaria Oramo

Anna-Maaria Oramo gör internationell karriär som cembalist och sångare. Som cembalist har Oramo konserterat runt om i världen sedan 2003, både som solist och som medlem i Helsingfors Barockorkester, Orfeo 55 och Ensemble Matheus. Hon har varit med och spelat in flera inspelningar som har fått internationella pris, inklusive solistframträdanden (bl.a. Diapason d’Or 2020). Oramo är också en aktiv musiker i Finländska Barockorkestern, där hon vid flera tillfällen har fungerat som orkesterns musikledare. Dessutom har Oramo samarbetat med dussintals olika orkestrar och kammarmusikensembler både i Finland och utomlands och uppträtt som solist med bland annat Radions Symfoniorkester. Hon har också gjort flera radio- och tv-inspelningar för YLE och ARTE och spelat in cembalosonater av Antonio Soler.

Som vokalist har Oramo uppträtt som solist med Fibo, deltagit i turnéer runt om i Europa med medeltidsensemblen Amor Céu och gjort inspelningar med crossover jazz-medeltidsensemblen Aition. Hon uppträder också i andra ensembler där hon tolkar medeltida, renässans- och barockmusik.

Oramo är också en hängiven pedagog och har tilldelats flera långsiktiga konstnärsstipendier. Hon har en doktorsexamen i musik.

Riitta Pesola

Riitta Pesola började spela cello vid Kotka musikinstitut och fortsatte sina studier vid Sibeliusakademin och Juilliard School i New York. Efter att ha vunnit den nationella cellotävlingen i Åbo 1986 har Pesola uppträtt som solist med många orkestrar och i solokonserter i hemlandet, flera europeiska länder samt i USA och Japan. Riitta Pesola är medlem i Trio Finlandia och är solo-cellist i Tapiola Sinfonietta. Hennes instrument är en italiensk Giovanni Grancino-cello från 1698.

Jukka Rautasalo

Jukka Rautasalo inledde sin karriär som cellist men har sedermera blivit känd även med viola da gamban som instrument. Redan då han inledde sina studier vid Sibelius-Akademin 1985 anslöt han sig till kammarorkestern Avanti!, där han varit verksam bl.a. som konstnärlig planerare vid två Sommarmusik-festivaler i Borgå. Sedan 1996 är han tredje solocellist i Radions symfoniorkester.

I barockmusiksammanhang har Rautasalo uppträtt såväl som instrumentalist som musikalisk ledare med flera finländska stadsorkestrar. Under en fyraårsperiod (2001–04) var han konstnärlig ledare och dirigent för Sjätte våningens orkester (numera Finländska barockorkestern), då han bl.a. spelade in albumet The Classical Age in Finland innehållande all finländsk orkestermusik från 1700-talet som man känner till.

Aku Sorensen

Aku Sorensen (f. 1997) är en finskamerikansk dirigent och violinist. Sorensen föddes i Kalifornien men arbetar numera främst i Finland och slutför för tillfället sina studier vid Sakari Oramos dirigentklass vid Konstuniversitetets Sibelius-Akademi. Han har tidigare undervisats av dirigenter som Jorma Panula, Hannu Lintu, Johannes Schlaefli, Sir Roger Norrington, Peter Eötvös och Jukka-Pekka Saraste.

Som gästande dirigent har Sorensen arbetat med flera finländska orkestrar som Lapplands kammarorkester, Jyväskylä Sinfonia, Lojo stadsorkester, Mellersta Österbottens Kammarorkester och Tapiola Sinfonietta. Sorensen är en ivrig förespråkare för musikutbildning och han har dirigerat flera ungdomsorkestrar, däribland Palo Altos kammarorkester, San Franciscos symfoniorkesters ungdomsorkester och Västra Helsingfors musikinstituts kammarorkester. Sorensen arbetade även som dirigent för projektet ”Kuule minä sävellän” (Hör, jag komponerar) år 2020. Inom ramen för projektet har unga möjligheter att få sina kompositioner uruppförda av professionella orkestrar.

Aku Sorensen är utexaminerad som musikkandidat (violin) från Merit Palas klass vid Sibelius-Akademin. Som violinist hör Sorensen till de grundande medlemmarna i Helsingfors Kammarorkester, och han är även orkesterns konsertmästare. Sorensen är även konstnärlig ledare för festivalen Luosto soi!, ett uppdrag som han har haft sedan år 2019.

Carla Usberti

Carla Usberti, född 2001 i Landshut, är en tysk-fransk violast. Hon började spela piano vid 3 års ålder och violin vid 5 års ålder. År 2015 bytte hon till viola.

Hon har fått många förstapris på nationell nivå i tävlingen Jugend musiziert för både viola och piano, samt flera specialpriser, inklusive en soloviola-uppträdande med Darmstadt kammarorkester. Efter att ha avslutat sina förberedande studier 2018-2019 vid Hochschule für Musik und Theater München, började hon där sina kandidatstudier under professor Roland Glassl. Hon har fått stipendier från Hildegard-Schmalzl-stiftelsen i Regensburg, Münchener Musikverein och har sedan 2023 varit stipendiat vid Villa Musica. Hon har deltagit i mästarkurser med bland andra Tabea Zimmermann, Hariolf Schlichtig, Lars Anders Tomter, Atar Arad och Quatuor Ébène.

Carla har vunnit priser i både nationella och internationella tävlingar för piano och viola, inklusive tredje pris vid den internationella Hindemith-violatävlingen i München 2021.

Carla har skaffat sig orkestererfarenhet i ungdomsorkestrar, med Münchens filharmoniker och Bayerns radios symfoniorkester, där hon var akademimedlem från 2021 till 2023.

S:t Michels stadsorkester

Orkesterverksamheten i S:t Michel har sina rötter i år 1903. Då grundade S:t Michels Musikvänners Förening en orkester i staden med knappt några tusen invånare. Orkestern - Finlands äldsta amatörorkester, samt Finlands tredje äldsta orkester - omorganiserades så småningom till en föreningsbaserad professionell orkester. År 1990 kommunaliserades S:t Michels stadsorkester
och blev en stråkorkester med 12 musiker.

Chefsdirigent från hösten 2012 till våren 2016 var Sasha Mäkilä. Under säsonger 2017–2019 fungerade dirigenterna Erkki Lasonpalo och Daniel Raiskin som orkesterns konstnärliga samarbetspartners. Sedan våren 2020 har Erkki Lasonpalo varit chefsdirigent för orkestern. Ensemblen har fokuserat på att framföra musik för framförallt stråkar. Den har blivit känd för sitt samarbete med flertalet finländska och internationella tonsättare. En viktig del av verksamheten utgörs av gemensamma konserter med andra orkestrar, framförallt med Villmanstrands stadsorkester.

Dessa två orkestrar konserterar tillsammans med namnet Saimaa Sinfonietta. S:t Michels stadsorkester är en liten stråkensemble som enkelt kan förflytta sig från en ort till en annan, samt konsertera utan
dirigent.

År 2013 uppträdde orkestern på den legendariska The Great Mountains Music Festival i Sydkorea. Samma år blev skivan Adagio, gjord i samarbete med dirigenten José Serebier, nominerad för Latin Grammy Award. År 2014 började orkestern i samarbete med E-concerthouse-webbportalen och S:tn Michels yrkeshögskola ge direkta live-konserter på Internet. I anknytning till Sibelius-jubileumsåret 2015 turnerade orkestern i mars samma år i Sydkorea och Kina.