KIMITOÖNS MUSIKFESTSPELS ARTISTER 2022

Jan Söderblom

Jan Söderblom fick sina första violinlektioner som fyraåring och började konsertera redan under sina tidiga år av violinstudier. Detta, kombinerat med framgångsrika turnéer som medlem av Nya Helsingforskvartetten och ett intresse för orkestermusicerande bäddade för en mångsidig karriär. Efter studierna på Sibelius-Akademins dirigentklass 1997–2001 började ett intensivt samarbete med finländska och utländska topporkestrar.

Söderblom har dirigerat bl.a. Radions symfoniorkester, Helsingfors stadsorkester, Tammerfors filharmoniker, Sinfonia Lahti, Mellersta Österbottens Kammarorkester, Tapiola Sinfonietta, kammarorkestern Avanti!, Scottish Chamber Orchestra, Orchestre de Chambre de Lausanne, Spaniens radios och televisions orkester, Nordwestdeutsche Philharmonie, MDR-orkestern i Leipzig, Danmarks radios underhållningsorkester, Norges radios symfoniorkester, Norrköpings och Helsingborgs symfoniorkestrar och Orchestre National Bordeaux Aquitaine. 2001–2008 var Söderblom konstnärlig ledare för Villmanstrands stadsorkester, 2012–2016 för Pori Sinfonietta.

Som solist har Söderblom uppträtt med dom flesta finländska orkestrarna och med bl.a. Sveriges radios symfoniorkester, Norges radios orkester, Helsingborgs symfoniorkester och Japans filharmoniker.

Söderblom har tidigare varit konstnärlig ledare för Musica Fiskars, Jorois Musikdagar och Raumo Festivo. För närvarande är han konstnärlig ledare för Finländska Kammarorkestern, Musik vid havet och Grankulla Musikfest. Jan Söderblom har sedan 2014 verkat som 1:a konsertmästare i Helsingfors stadsorkester.

Jan Söderblom bor med sin familj i Fiskars bruk som ligger på den finländska sydkusten.

Sonja Korkeala

Sonja Korkeala inledde sitt violinspel vid Esbo Musikinstitut och fortsatte studierna vid Sibelius-Akademin under ledning av Ari Angervo och professor Tuomas Haapanen. Under åren1986–1987 var hon professor Maria Vermes elev vid Liszt-akademin i Budapest. Från år 1987 studerade hon i prof. Ana Chumachenkos klass vid Musikhögskolan i München. Hon avslutade sina studier 1995 med diplom i mästarklassen.

Hon har bl.a. vunnit första pris i Concertino Praga-tävlingens duo-serie 1984 tillsammans med sin syster Katinka Korkeala och första pris i Konzertgesellschaft München 1991. Sonja Korkeala har konserterat både som solist och kammarmusiker i de flesta europeiska länder. Hon har sedan år 1994 fungerat som prof. Ana Chumachenkos assistent och år 2011 som professor i violin vid Musikhögskolan i München. Hon är Rodin-stråkkvartettens förstaviolinist sedan år 1993. Kvartetten har gjort inspelningar för skivbolaget Amati och har sedan år 1997 haft en egen konsertserie i München. Sedan hösten 2007 verkar Sonja Korkeala som konstnärlig ledare vid Kimito Musikdagar (fr.o.m. 2009 Kimitoöns Musikfestspel) tillsammans med sin tvillingsyster Katinka Korkeala.

Sonja Korkealas webbsidor »»

Alfredo Perl

Den chilenskfödde Alfredo Perl är en av dagens ledande pianister. Han spelar över hela världen i kända konserthallar, både solo samt som orkestersolist och kammarmusiker. Hans Beethoven-serie med pianosonater i London i Wigmore-hall samt i Santiago och Moskva fick beröm av kritikerna.

Perl har studerat  för Carlos Botto i Santiago, Günter Ludwig i Köln och Maria Curcio i London. Det första offentliga uppträdandet ägde rum vid 9-års ålder. Perl, som har varit framgångsrik i många tävlingar, har även spelat in pianoverk av bl.a. Beethoven, Liszt, Schubert och Chopin.

Nyss greppade han även dirigentpinnen och fungerar nu som huvuddirigent för Detmold Chamber Orchestra. Perl är professor i pianospel vid Detmold University of Music och deltar  regelbundet som domare i  internationella pianotävlingar.

Anna-Liisa Bezrodny

Violinisten Anna-Liisa Bezrodny föddes till en musikerfamilj i Moskva och bekantade sig med violinspel under ledning av sina föräldrar redan vid 2 års ålder. Som treåring började hon spela violin vid Tallinns centralmusikskola under ledning av professor Ivi Tivik. Som nioåring flyttade hon till Sibelius-Akademins ungdomsavdelning för att studera under ledning av sina föräldrar, professoren Igor Bezrodny och Mari Tampere-Bezrodny. Anna-Liisa avlade magisterexamen vid Sibelius-Akademin och vid Guild Hall School of Music i London. Dessutom har hon deltagit i åtskilliga mästarkurser. 

Bezrodny är prisbelönt i många tävlingar så som t.ex. i den internationella Jan Kocian violintävlingen (1995 Tjeckien 3. pris), Dietzenbachs internationella musikfestivals tävling (1999 Tyskland, huvudpris), den internationella Jascha Heifetz-tävlingen (2005, tredje pris) och den internationella Johannes Brahms-tävlingen 2005 (andra pris). Dessutom har hon premierats med det beryktade Guildhall School of Music and Drama Gold Medal -priset. (2006).

Anna-Liisa Bezrodny har konserterat i många europeiska länder. Därutöver har hon uppträtt i estnisk och finsk TV och radio, på USA:s NBC-kanal och BBC 3-kanalen i London. Hon har gästspelat på åtskilliga kammarmusikfestivaler och uppträtt som solist i kända konsertsalar samt samarbetat med erkända kapellmästare. Bezrodny spelar på Suomen Kulttuurirahastos Amati-violin. Vid sidan av sitt aktiva konserterande verkar Anna-Liisa som professor vid Karlsruhe Hochschule für Musik i Tyskland. Hon är också professor i violin vid Guildhall School of Music and Drama och Purcell School i London.

Roland Glassl

Den tyska Roland Glassl föddes till en instrumentbyggarfamilj med traditioner som sträcker sig långt bortom många släktled. Rolands far fungerade som hans första violinlärare. Senare studerade han vid musikhögskolan i München under ledning av Anna Chumachenko. Efter att ha avlagt sin diplomexamen fortsatte Glassl sina violinstudier för Paul Biss och altviolinstudier för Atar Aradin vid universitetet i Indiana. Violans varma klang avgjorde inriktningen på hans karriär som altviolinist.

Roland Glassl har prisbelönats i ett flertal altviolintävlingar. Som första tysk vann han den internationella Lionel Tertis-violatävlingen. Han har också vunnit första pris i den tyska altviolinföreningens tävling, andra pris i altviolintävlingen Primrose samt första pris i Washingtons internationella tävling för stråkinstrumentalister.

 Glassl har konserterat på de centrala estraderna i Europa, Syd- och Nordamerika samt i Kina. I egenskap av kammarmusiker har han spelat med bl.a. Julia Fischer, Lisa Batiashvili, Miriam Fried, Pekka Kuusisto, Hariolf Schlichtig samt i Mandelring-kvartetten, som kan räknas som en av 2000-talets mest uppmärksammade stråkkvartetter.

Att fungera som pedagog har för Glassl alltid utgjort en viktig del av hans karriär. Sedan år 2004 fungerade han som professor i altviolin vid högskolan för musik- och scenkonst i Frankfurt och från 2018 vid högskolan för musik- och scenkonst i München. Stråkmusikernas tidskrift The Strad Magazine upphöjde Glassl till det nya århundradets begåvning.

Roland Glassls wbbsidor

Jan-Erik Gustafsson

Jan-Erik Gustafsson började spela cello som 8-åring i Länsi-Helsingin musiikkiopisto under ledning av Markku Luolajan-Mikkola och avlade solistdiplomexamen 1992 i Stockholm under Frans Helmerson. Han har framgångsrikt deltagit i internationella tävlingar och EBU:s solisttävling i Köpenhamn år 1986 utgjorde språngbrädet för en internationell karriär. År 1994 tecknade han kontrakt med den amerikanska agenturen Young Consert Artists, med vilken han debuterade i New York och kommer att uppträda på talrika turnéer de närmaste åren.

Gustafsson har spelat som solist med alla de största nordiska orkestrarna och även konserterat med symfoniorkestrarna i London, Birmingham, Bournemouth, Köpenhamn, Galicia och Las Palmas samt Tokyo, Hongkong och Pecs symfoniorkestrar. Dessutom har han framträtt som solist med kammarorkestrarna i New York, Amsterdam, Wien och Lausanne samt med Camerata Bern och Amadeuskammarorkestern. Till förra säsongens höjdpunkter hörde även framträdandet med MDR-symfoniorkestern i Leipzig.

Gustafsson är en mycket aktiv kammarmusiker som uppträder regelbundet på olika festivaler runt världen. Han fungerade som konstnärlig ledare för Sibeliusdagarna i Lovisa 1998–2020.

Gustafsson spelar på en Stefano Scarampella-cello (1890) och har gjort skivinspelningar med Ondine-, LPO- och BIS-skivbolagen.

Norbert Kaiser

Den Frankfurt-bördige Norbert Kaiser studerade klarinettspel vid musikhögskolan i Detmold under ledning av Jost Michaels och Hans Klaus och piano under åren 1980–85 under ledning av Werner Genuit, vars assistent han sedan var i ett år. Efter examen tjänstgjorde han som klarinettist vid Frankfurt radios symfoniorkester från 1984 till 1989. Från 1989 till 2000 var han sedan stämledare för klarinett-sektionen i Stuttgarts operaorkester. År 1989 grundade han också ensemblen Stuttgart Oktett. Vid sidan av orkestermusikerskapet  har Kaiser spelat och spelat in med orkestrar i egenskap av solist och gjort turnéer i Japan och Sydamerika.

Norbert Kaiser har hållit mästarkurser i Tyskland, Spanien, Sydkorea och Kina. Sedan 1999 har han varit professor i klarinett vid Stuttgart University of Music and Performing Arts. Kaiser har också studerat till dirigent och har blivit prisbelönt vid internationella dirigent-tävlingen i Budapest. Han har dirigerat bl. a. filharmonikerna i Stuttgart och Jena, Staatskapelle i Weimar och symfoniorkestrarna i det ungerska Pecs´ och i Vratsa i Bulgarien.

Folke Gräsbeck

Den finska pianisten Folke Gräsbeck tilldelades som 17-åring I pris i den riksomfattande Maj Lind-tävlingen, i slutskedet av studierna för Tarmo Huovinen i Åbo konservatorium. Han fortsatte sedermera studierna privat för Maria Curcio-Diamand i London. Han är musikmagister 1997, musikdoktor 2008 och ordinarie kammarpianistlektor vid Sibelius-Akademin. Han har framfört mer än 400 av Jean Sibelius’ ca 600 kompositioner, en stor del av dessa på Sibelius i Korpo-festivalen, vars konstnärlige ledare han varit sedan starten år 2002. Folke Gräsbeck har gett ut över 50 CD-skivor, av vilka 24 ingår i den internationella skivserien The Sibelius Edition, utgiven av skivbolaget BIS Records AB. Som orkestersolist har han framfört över 30 olika pianokonserter, samt framfört pianosoli, kammarmusik och sångmusik i åtskilliga europeiska länder, Mexico, USA, UAE, Japan, Egypten, Libanon, Kina, Botswana och Zimbabwe, mm. Han tilldelades Sibelius-medaljen år 2014 och Sibelius’ Födelsehems medalj år 2015.

Hedvig Paulig och Folke Gräsbeck har hållit ett stort antal konserter tillsammans, bl.a. i England, Norge och Israel (på Felicja Blumenthal-festivalen i Tel Aviv samt en direkt radierad konsert i stora salen i Jerusalems teater). De har dessutom uppträtt på festivalkonserter i Finland, bl.a. på Aino Ackté-festivalen, Sibelius i Korpo, Grankulla Musikfest och Lahtis internationella Sibelius-veckor. Deras gemensamma Sibelius-CD ’Nordic Love’ utgavs av det brittiska SibeliusOne-sällskapet år 2017. I samband med Armas Järnefelt 150-firningarna svarade Paulig och Gräsbeck tillsammans med violinisten Jaso Sasaki för huvudevenemanget under jubileumsåret 2019, en festkonsert i Riddarhuset.

S:t Michels stadsorkester

Orkesterverksamheten i S:t Michel har sina rötter i år 1903. Då grundade S:t Michels Musikvänners Förening en orkester i staden med knappt några tusen invånare. Orkestern - Finlands äldsta amatörorkester, samt Finlands tredje äldsta orkester - omorganiserades så småningom till en föreningsbaserad professionell orkester. År 1990 kommunaliserades S:t Michels stadsorkester och blev en stråkorkester med 12 musiker. Chefsdirigent från hösten 2012 till våren 2016 var Sasha Mäkilä. Under säsonger 2017–2019 fungerade dirigenterna Erkki Lasonpalo och Daniel Raiskin som orkesterns konstnärliga samarbetspartners. Sedan våren 2020 har Erkki Lasonpalo varit chefsdirigent för orkestern.

Ensemblen har fokuserat på att framföra musik för framförallt stråkar. Den har blivit känd för sitt samarbete med flertalet finländska och internationella tonsättare. En viktig del av verksamheten utgörs av gemensamma konserter med andra orkestrar, framförallt med Villmanstrands stadsorkester. Dessa två orkestrar konserterar tillsammans med namnet Saimaa Sinfonietta. S:t Michels stadsorkester är en liten stråkensemble som enkelt kan förflytta sig från en ort till en annan, samt konsertera utan dirigent.

År 2013 uppträdde orkestern på den legendariska The Great Mountains Music Festival i Sydkorea. Samma år blev skivan Adagio, gjord i samarbete med dirigenten José Serebier, nominerad för Latin Grammy Award. År 2014 började orkestern i samarbete med E-concerthouse-webbportalen och S:t Michels yrkeshögskola ge direkta live-konserter på Internet. I anknytning till Sibelius-jubileumsåret 2015 turnerade orkestern i mars samma år i Sydkorea och Kina.

www.mikkelinkaupunginorkesteri.fi

Ensemble Nylandia

ENSEMBLE NYLANDIA

Ensemble Nylandia är en sammanslutning av professionella instrumentalister inom tidig musik, som grundades 2009 i Helsingfors av cembalisten, klavikordisten och organisten Matias Häkkinen. Ensemble Nylandia förnyar och förbryllar barockmusikfältet med sina innovativa risktagningar, ger sina medlemmar möjligheten att presentera sitt professionella kunnande och gör produktioner med andra konstnärer.

Orkesterns kärna är exceptionellt stor, med en basso continuo-sektion på över tio musiker. Det mångsidiga och kreativa bruket av basso continuo-sektionen har fått beröm av både rockpoliser som vill ha en mustig bas och barockkonnässörer som uppskattar teorbens sensträngar eller cembalons fjäderplektra. Kring basso continuo-sektionen har en mångsidig samling musiker växt fram: en egen renässansensemble, virtuosa instrumentalister, ett kollektiv som kombinerar ny och gammal musik samt långvariga och kontinuerliga samarbeten med fantastiska sångsolister.

Tyngpunkterna och de mest populära teman har varit olika solistkonserter och dramatiska projekt, samt även mindre känd opera- och oratorierepertoar. Säsongen 2021-22 fokuserar Ensemble Nylandia på renässansmusik med stöd av Konestiftelsen och Föreningen Konstsamfundet.

www.ensemblenylandia.info